Афиша

31 июля в картинной галерее «Виктор Иванов и земля Рязанская»

состоялась презентация персональной выставки московского художника

Александра Кацалапа

«Ноуменарт»

 Александр Сергеевич Кацалап родился в 1957 году на Памире в семье военного, вырос в Москве. Учился в Московском государственном академическом художественном институте им. В. И. Сурикова. Член Творческого союза художников России. До середины 1990-х годов работал в традициях реалистического искусства, писал пейзажи и натюрморты. Персональные выставки 1995 – 2000-х гг. в выставочных залах Московской области представляли работы, отмеченные композиционными поисками, которые искусствоведы связывали с «магическим реализмом». К этому моменту художник начал разрабатывать теорию ноуменального искусства.

 Ноуменарт (от греческого "noumenon" – познаваемое разумом) – поиск посредством искусства субстанции, непознаваемой пятью органами чувств. Основной прием ноуменального искусства заключается в первоначальном хаотичном нанесении на холст или бумагу цветных пятен, линий, с последующим распознаванием образов, сюжетов, событий в этом цветовом и фактурном хаосе. «Художник использует искусство как инструмент в познании тайн природы. Попытка отобразить незримое, трансцендентное в зримых чувственных образах равнозначна письму черными чернилами по черному листу бумаги. Поэтому пытаясь отыскать в фактуре образы, художник подсознательно стремится увидеть нечто, выходящее за рамки бытийного», – пишет Александр Кацалап в своей программной статье о ноуменальном искусстве ("Художественный Совет" №4, 2006). Сознательный этап для ноуменартиста ограничивается изготовлением подрамника, натягиванием холста, подготовкой инструмента. Затем, подсознательно или, скорее, надсознательно, сразу на несколько разноформатных заготовок наносится фактура: акрил с наполнителями, серебрянка, пудра золотистого цвета. Внутренний духовный мир художника, его индивидуальность приобретают первостепенное значение в распознавании образов-символов в абстракции полотна. В ноуменарте нет предварительного сюжета, он рождается интуитивно в процессе работы, проявляется неожиданно для самого художника под влиянием сиюминутного настроения, впечатления, воспоминания. «Картина – это источник света из мира внешнего. Мы живем в комнате, а смотрим через картину в мир реальный, духовный. Творчество, основанное на глубокой художественной интуиции – вот путь к созданию картины-окна» – заключает автор.

 В 2000 году А. Кацалап перебирается из центра Москвы на дачу, в ближнее Подмосковье. Вскоре он знакомится с одним из лидеров движения художников-нонконформистов («шестидесятников») — Владимиром Николаевичем Немухиным (1925 - 2016), общение с которым продолжалось до его последних дней. Представитель неофициального искусства, один из классиков второй волны русского авангарда, Немухин оказал большое влияние на Александра, который считает его своим духовным учителем. В творчестве художника начинается новый этап и новый проект «Моя территория», он продолжается до сих пор. Загородный дом и участок, окруженные забором, становятся вселенной автора, в которой минимализм и простота ежедневного быта равнозначны гармонии и наполненности бытия.

 На выставке в Рязани для первого знакомства с автором представлено 25 работ начала 2000-х гг. из серии «Ноуменарт». Личное художника («Мой пес Джек», «Прощайте») соседствует в экспозиции с восточными мотивами и сюжетами древнегреческой мифологии («Леда», «Отдых воина»), с легкими «воображаемыми картинками» в стиле лубочного импрессионизма («Омар», «Петух праздничный»).

 Выставка продолжит работу до 24 августа 2020 года с 11.00 до 19.00, вход до 18.00, кроме понедельника и первой пятницы месяца, по адресу: Первомайский проспект, 14.

 Тел. 25-80-70